FAQ

FAQ

Ваши работы смотрятся оригинально, но на некоторых интернет-страницах можно найти фотографии, которые смотрятся не по-настоящему, словно их обрабатывали в Photoshop, и некоторые люди говорят, что они поддельные.

Да, я знаю. Дело в том, что в прошлом я делал эскизы в Photoshop. Я ошибся, не поставив на эти эскизы цифровой водяной знак прежде, чем публиковать из на моём сайте. Я написал, что это всего лишь эскизы, зато теперь эти рисунки появляются на других страницах, без подписи и контекста. И, насколько я знаю, уж если что-то и попало в Интернет, то удалить это невозможно.



Когда вы начали увлекаться искусством?

Всё началось в детстве. Мои родители сказали, что я начал рисовать, как только научился держать кисть. С самого начала меня увлекало использовать любую возможную технику рисования. Мои родители хотели, чтобы я развивал свой талант, и отдали меня на курсы рисования, когда мне было 14 лет. Это мне не особо понравилось. Можете называть это бунтом, если хотите. Сейчас, как и в детстве, я считаю, что в любом аспекте жизни каждый шаг, сделанный так, как этого хотели вы, намного полезнее, сотни учителей, говорящих вам, что надо сделать. Я также вёл мастер-классы по уличному изобразительному искусству, где я всегда делал акцент на личности художника. Я говорил всем, что они должны рисовать то, что считают невозможным для себя и всегда ставить более высокие задачи. Я просто помогал им выйти из тупика.


Что побудило вас сделать акцент на уличной графике?

Я ходил в среднюю школу в немецком городе под названием Гельдерн. В нём проводится второе по величине в мире соревнование художников по стрит-арту. По пути в школу я видел недолговечные шедевры, выполненные мелом на асфальте, и влюбился в стрит-арт. Впервые я принял участие в этом соревновании, когда мне было 16. Когда я изучал коммуникационный дизайн, я зарабатывал на жизнь тем, что рисовал картины на асфальте по всей Европе. Опыт и возможности, открывшиеся мне на улицах, очень контрастировали с тем, что я видел в университете. Главный конфликт заключался в том, что даже самые самодовольные профессоры концентрировали внимание на подаче идеи, а не на её художественной части. Именно поэтому я бросил учёбу и подался в стрит-арт, который мне казался более «настоящим».


Вы считаетесь настоящим первопроходцем, и ваша работа с Фестиваля Мела в Сарасоте даже вошла в историю. Откуда вы черпаете вдохновение новым проектам и подобным техникам рисования.

Один знаток искусства как-то сказал мне, что современное искусство не касается выражения черт характера. «Но что же более продуктивно, чем борьба с внутренними конфликтами?» - спросил его я. Как мне кажется, большая часть современного искусства потеряла истинность и способность быть понятым другими людьми. Подобные работы приводят в замешательство, художники концентрируются на эффектах, и большинству впору было бы звать себя ремесленниками, а не художниками. Обычно я гуляю в лесу рядом с домом, чтобы у меня появились идеи для новых картин. Я черпаю вдохновение, задавая себя вопросы. Что я тут делаю? Что я могу сделать лучше? Как мы создаём реальность? Линейно ли время? Как мы создаём свою реальность? Верю ли я в Бога? Некоторые называют подобные вопросы детскими. Это лучшая похвала для меня.


Какой эффект вы хотите произвести на людей своими картинами?

Помимо личных посланий, вопросов и - иногда - ответов, в своих картинах я подвергаю сомнение многолетнее восприятие людей, изменияя привычный облик общественных мест.


Как вы думаете, почему уличная 3D-графика стала так популярна за последние годы?

Несмотря на то, что у картин на асфальте нет налёта нелегальности, как у граффити, что-то общее у них есть. Искусство создаётся на людях, и художникам не нужно пытаться попасть в галереи или музеи. Если вы спросите кого-то про трёхмерные изображения, то ответом, скорее всего, будет упоминание компьютерных игр или новых телевизоров. 3D-графика на асфальте требует иной техники, но тоже симулирует третье измерение. Я уверен, что между ними есть связь. Тем не менее, я думаю, что люди меняются. Они подвергают сомнению своё восприятие всё чаще и чаще. Задавали ли вы себе вопрос, а есть ли более четырёх измерений?


Вы заявляете, что на становлении вашего стиля 3D-рисования повлияли такие художники, как Курт Веннер или Джулиан Бивер, и что вы, как самоучка, всегда ищете новые способы выразить себя. Каким вы видите ваше дальнейшее развитие?

Время покажет. Сейчас я счастлив заниматься 3D-картинами. Я верю своей интуиции и уверен, что это в итоге приведёт меня к чему-то новому.


Share

Language Select

English Русский язык
Deutsch Español

日本語